浅谈唢呐的演奏方法和技巧唢呐怎么吹 _创业生活

唢呐怎么吹（浅谈唢呐的演奏办法和技能）唢呐，俗称“喇叭” 。是我国的一种民族乐器，在全国各地传播极广。它发音高亢、响亮，
过去多在民间的吹歌会、秧歌会、鼓乐班和处所曲艺、戏曲的伴奏中运用。经过不断发展，丰硕了演奏技能，进步了表示力，已成为一件具有特点的独奏乐器，并用于民族乐队合奏或戏曲、歌舞伴奏。
最初的唢呐是传播于波斯、阿拉伯一带的乐器，就连唢呐这个名称，也是古代波斯 Suma 的
音译。唢呐大约于公元3 世纪在中国涌现，新疆拜城克孜尔石窟第38 窟中的伎乐壁画已有吹奏唢呐形象。在700 多年前的金、元时期，传到我国中原地域。
到了明代，古籍中始有唢呐的记录：明代正德年间（1506～1522）唢呐已在创业网我国广泛运用。
明代武将戚继光（1528～1587）曾把唢呐用于军乐之中。在他《纪效新书武备志》中说：“凡掌号笛，即是吹唢呐。”

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明代后期，唢呐已在戏曲音乐中占领主要位置，用以伴奏唱腔、吹奏过场曲牌。而在以戏曲
音乐为基本的民间器乐中，唢呐也成为离不开的乐器。
到了清代，唢呐称为“苏尔奈”，被编进宫廷《回部乐》中。今天唢呐已成为我国各族人民
应用颇广的乐器之一。

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唢呐的演奏特色
唢呐常作为领奏乐器或与锣鼓联合演奏，适于表示热闹、欢跃的氛围和宏伟、壮阔的场面，尤其适于演奏豪迈、泼辣的曲调，能够深入而细腻地抒发内在的思想情感，是一件表示力很强的乐器。
唢呐音量巨大有力，音色高亢明亮，在处所戏曲和民族乐队中，占领主要的位置。用它伴奏的戏曲和说唱音乐，具有浓重的处所颜色。在宽大的农村广为风行，是民间婚丧仪仗中的重要吹奏乐器。

唢呐演奏的含哨地位
作为唢呐专业演奏者，应该控制准确的含哨地位。准确的办法应该使哨片位于两唇正中，唇
边和哨坐相齐，以两唇肌能掌握哨面的三分之二为宜，由于两唇肌能对哨片进行有效的掌握，当气流通过哨片时就比拟均匀，哨面的振动频率相对稳固，发音也就纯粹、丰满。如果将哨片含得过多，哨面全在口腔内，则失去两唇对哨片的掌握，使吹气流量不均，哨片的振动频率不匀，造成发音不准、不纯，音质粗糙而漂浮等现象；如果将哨片含得太少，哨片全压于嘴唇内，又会造成哨片张口闭合，不能发音。即使两唇减少对哨片的压力，让其发出音来，但因哨片振动频率受到克制，所发出来的音势必低于请求的高度，因此，在演奏中，坚持良好的含哨地位，与音色、音质、音准具有亲密的关联。

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唢呐的音质和音色
音质不纯、发音怪、发沙音，原因有三：第一，哨片过硬或哨片决裂；第二，嘴唇掌握哨片不稳固，忽松忽紧，吹气不均匀，忽多忽少，或嘴唇对哨片压力过大，用气过多，造成出怪音的现象；第三，含哨过多，哨片的振动失去了必定的掌握，发出沙音，至于音色薄弱、漂浮、一是含哨片过松、对哨片的压力过小，一是哨片过软，若要将音吹得丰满、壮实、音质纯粹、音色宏创业网亮，除改换一个软硬适合的哨片外，应对哨片施于适度掌握，与此同时，以均匀而适度的吹气量进行吹奏，至于须要多大的压力和多少吹气量才算适度，用文字难以表达，只能在吹奏实践中去认识，辨别和控制。从实践中求得吹奏出来的音属于丰满、壮实、音质纯粹、音色宏亮，这样便使适度的掌握压力和适度的吹气量。

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唢呐演奏的呼吸办法
控制好呼吸是吹管乐的根本功之一。一般常说“气足音满”，这就是说足够的气味是“音满”的基本。
比创业网较好的呼吸办法是“丹田呼吸法”，在吸气时，小腹向里压缩，胸部的肋骨向外扩大；呼
气时，不是像平时只用肺部的呼吸那样动作，而根本上是用小腹的动作来掌握呼气的急缓，对这种腹部动作的感到平时很少去注意，例如在很疲劳时须要大喘一口吻，这种深呼吸中就有腹部的动作；又如在咳嗽时也有着腹部动作。还可以试一试将一根烛火放在较远的处所，并吸足一口吻有力地去吹灭，在这个活动的进程中会感到到腹部的动作更大，并领会到，由于有了它才使吸气量比平凡呼吸时增大了许多，在呼气时气味也更为有力，当然，吹奏唢呐和吹火不完整一样，因为吹唢呐一般是吸气要快、要多；而吐气时却要慢、要少，要讲求应用腹部动作去掌握气味，使它符合演奏乐曲的须要，这和吹火时将一口吻猛地呼尽是不一样的，但是在胸和腹的动作互相配合起来进行呼吸这一点上则是雷同的。